Керамика художественная


Керамика художественная, худ. изделия из обожжённой глины спец. состава (фарфор, фаянс, терракота, гончарные изделия); вид декоративно-прикладного искусства. На территории Башкортостана известна с эпохи неолита (см. Керамика).

Возникновение интереса художников к К.х. в респ. относится к сер. 50-х гг. 20 в. и связано с именем Т.П.Нечаевой, которая создаёт первые произв. в фарфоре (см. Фарфор художественный), с 1960 — в декор, и монум.-декор. керамике. Гл. стилистич. особенность её К.х. — живописный, фактурный приём декорирования поверхности: блюда «Танец» (1960, белая глина), «Весенние воды. Бирюзовая весна» (1982), декор, объём «Башкирская красавица» (2001; оба — шамот). Яркие, открытые цвета её работ имеют прямые аналогии с «цветописью» баш. шаршау и паласов (см. Ковроделие, Ткачество). Активность колористич. решения подчёркивает значительность образов и органична с монум. звучанием керамич. форм (панно «Пугачёв и Салават»; 1969, шамот).

В 60 — 70-е гг. формируется стилистич. почерк Ф.У.Усмановой, для тв-ва к-рой характерно переосмысление традиц. форм и орнамента произв. баш. декор.-прикладного иск-ва (сервиз «Восточный», 1972; фарфор, надглазурная роспись). Осн. особенность тв-ва М.К.Якубова — экспериментирование с формой; для стилистич. манеры характерны чёткий, чеканный силуэт, монохромная роспись с немногочисл. орнамент. вставками, близкими по рисунку к традиц. баш. орнаменту (декор. объём «Играющий на курае», ок. 1968; светильник «Шурале», ок. 1972; оба — шамот).

Образно-тематич. линия К.х. 70—90-х гг. отличается широтой и вариативностью, видовым и жанровым многообразием; художники создают произв. в осн. символич., метафорич. звучания, в к-рых прослеживается как нац., так и общечеловеч. контекст. В стилистич. отношении К.х. развивается в 2 направлениях: живописное, осн. Нечаевой, и графическое, осн. Якубовым.

Т.н. живописное направление в К.х. наиб. ярко и последовательно претворяется в тв-ве В.К.Николаева, Л.А.Госачинской, И.В.Таран, М.Ф.Таран, В.Г.Деркач; графич. — М.Н.Гульченко, М.Б.Нелюбиной, Н.В.Карповой, Л.Н.Галеевой, З.Ш.Мусиной, Р.А.Салимгареева, М.К.Федотовой. Иногда керамич. поверхность сохраняется нетронутой цветом или штриховкой: декор. скульптура «Девочка с кубызом» (1987, шамот) Ф.Б.Камаловой, панно «Присоединение скрытого смысла» (1999; шамот, фарфор, красная глина) Л.Н.Вульфсона, серия декор. скульптур «Ангелы на привале» (2001, шамот) Госачинской, декор. скульптура «Хоровое пение» (2002, терракота) Салимгареева.

Эффект живописной, мерцающей поверхности в произв. Николаева создаётся за счёт выразит. фактуры керамич. рельефа, подчёркнутого сложной нюансировкой тона: декор. объём «Колесо истории» (1995), ваза «Языческая» (1996; оба — шамот), декор. скульптура «Единорог» (2001, фаянс).

Живописность в произв. И.В.Таран вариативна: контрастное сопоставление ярких цветов, ограниченных контурной линией (декор. композиция «Танец»; 1994, шамот), и выявление выразительности рельефа поверхности, раскрашенной плотным ярким цветом (декор. композиция «Чайники», 2003, глина, шамот). Отличит. особенностью тв-ва М.Ф.Таран является экспериментирование с пластич. возможностями активной в цвете керамич. массы (композиция «Бюсты», 1992; декор. объёмы «Солнечная ладья», 1997 и «Ночная птица Киви», 2004; все — шамот).

Особое место в К.х. РБ занимает тв-во В.Г.Кузнецовой, в основе стилистич. манеры к-рой — творч. переосмысление пластич. и цветовых закономерностей рус. нар. игрушки и «цветописи» старой Гжели, что выражается в лаконичности формы, цельности объёма и его колористич. решения. Прототипы персонажей её произв. — мифол. существа и реальные люди (скульптуры «Волк-хорт», 1990, фаянс; «Русалка», «Букет от любимого», «Долгожданная внучка»; все — 2005, шамот) — неотрывны друг от друга по эмоц. звучанию и пластич. трактовке.

Произв. Гульченко свойственны плоскостное решение поверхности, деликатная роспись ангобами и невысокий фарфоровый рельеф: серии декор. панно «Космос» (1993) и «Скифское золото» (1995; оба — шамот, фарфор).

Графичность в произв. Нелюбиной выражается в гибкости и изящности линий, тончайшей штриховке, близкой к офортной (блюдо «Большая рыба», ваза «Беседа»; оба — 1997); в произв. Карповой — в утончённости тональных соотношений и изысканности форм («Белая дама», «Голубая инфанта»; обе — 1995; все — фаянс).

Осн. интересы Галеевой, произв. к-рой отличаются выразит. силуэтом и колоритом, связаны с реконструкцией пластич. культуры иск-ва архаики (скульптуры «Правитель», «Бодхисатва»; обе — 1990, шамот).

Салимгареев в качестве декор. элементов часто использует мотивы баш. орнамента и мусульманской каллиграфии (блюда из триптиха «Изречения из Корана», 1995, шамот).

К.х. Башкортостана, характеризующаяся яркой самобытностью, стала заметным явлением в иск-ве России. Произв. баш. керамистов экспонировались на 1-й (1997) и 2-й (2002) выставках проф. декор.-прикладного иск-ва РБ, разл. респ., зональных и всерос. выставках.

Произв. К.х. находятся в коллекциях БГХМ, галерей художественных, Всерос. музея декор.-прикладного и нар. иск-ва, Музея керамики (оба — Москва).

Комментарии0