Натюрморт (франц. nature morte), жанр изобразительного искусства (гл. обр. в станковой живописи, графике), посвящённый изображению вещей, размещённых преим. в реальной бытовой среде и организованных в группу (т.н. постановка). В Н. могут быть изображены люди, ж-ные, птицы, насекомые. Изображение вещей в Н. имеет самостоят. худ. значение; в произв. этого жанра отмечается повыш. внимание к структуре и деталям объёмов, фактуре поверхности предметов и их пространств. соотношениям, чисто пластич. задачам изображения. Н. также может характеризовать не только вещи сами по себе, но и соц. положение и образ жизни их владельца, порождать многочисл. ассоциации и соц. аналогии, воплощая ёмкий, многослойный образ, обладающий смысловым подтекстом.
В башкирском изобразительном искусстве жанр Н. получает развитие с нач. 20 в. В 1916—17 на выставках Уфимского художественного кружка экспонируются камерные Н. Первые значит. произв. этого жанра появляются в 20-е гг. в тв-ве художников рус. реалистич. школы. В композициях «Натюрморт» («Восточный натюрморт», 1920; холст, темпера), «Пирожные и конфеты» (1940-е гг.; стекло, масло) А.Э.Тюлькин отражает богатство реального мира, передаёт разнообразие форм, фактур, цветов, добиваясь гармонич. цельности произведений. Кроме традиц. по решению работ, где предметы, цветы показаны изолированно от окружающего мира или на фоне интерьера комнаты, Тюлькин утвердил и иную тенденцию: в «Гортензиях» (1920) и ряде работ 50—60-х гг. он образно и живописно объединяет Н. и пейзаж, расширяя рамки смыслового и поэтич. звучания произведений. Подобное композиц. решение использовал К.С.Девлеткильдеев в акварели «Крыльцо башкирской избы» (1928), изображая предметы нац. быта на фоне пейзажа. Выполненные им в 20—30-е гг. «Ирисы», «Натюрморт с кактусом и кувшином» — виртуозные по рисунку, лёгкости акварельного письма произв. воспроизводят хрупкий и неповторимый по своей красоте растит. мир. Акварельные Н. 20—50-х гг. М.Н.Елгаштной исполнены безмятежного покоя, чистоты, их отличает мягкость пластики и цветовых сочетаний («Подснежники», «Верба»). К жанру Н. обращаются В.С.Сыромятников («Живокость», 1925), Л.В.Лезенков («Натюрморт», 1926; фанера, масло) и др.; Н. широко представлен в тв-ве П.М.Лебедева, к-рого интересовали сложные постановки; его живописным и акварельным произв. свойственны внутр. динамика, эмоциональность, воплощенные энергичным мазком, пластикой форм («Натюрморт», 1952). Произв. В.П.Андреева переносят зрителя в атмосферу первых послевоен. лет, его работы характеризуют искренность, спокойствие цвета и ритмики («Подснежники», 1945; «Открытое окно», 1946).
Интерес к живописной сущности Н. демонстрируют полотна Т.П.Нечаевой: они наполнены накалом чувств, богатством цвета («Натюрморт с серебряным подносом», 1946; «Богатства Урала», 1948).
Новый этап в развитии жанра Н. во 2-й иол. 20 в. отражён в тв-ве А.Х.Ситдиковой, обратившейся к темам нар. жизни, нац. обычаев («Оружие батыра», 1974; «Курай», 1982; «Натюрморт с еляном», 1986); яркие краски баш. тканей, льющиеся линии орнаментов определяют стилистику её произведений. Круг изображаемых А.Ф.Лутфуллиным предметов воссоздаёт правдивые картины нар. быта («Натюрморт с картошкой», 1956; «Натюрморт с кувшином», 1970). Взволнованное отношение к сел. жизни читается в работах живописца В.Н.Пегова («Натюрморт с мельницей», 1974). Мысль о незыблемости жизни, значимости окружающих нас вещей заложена в «Натюрморте с лимоном» (1968) В.П.Пустарнакова. Последовательным приверженцем Н. в живописи («Глиняная посуда», 1976) и графике («Натюрморт с подсолнухами»; бум., пастель; 1980-е гг.) является Е.А.Захарова, внимание к-рой обращено на живописную разработку полотен, отличающихся мягкостью цветовых сочетаний.
Жанровое звучание обретает Н. в работе Н. К.Русских «Память сердца» (1970): воспоминания о потерянных на войне соратниках он облекает в композицию, где каждый предмет раскрывает идею полотна.
В тв-ве ряда живописцев этого периода наряду с традиц. Н. присутствует Н. в сочетании с пейзажем. В полотнах Б.Ф.Домаитикова, построенных на сугубо живописной, богатой нюансировке тонов, игре полупрозрачных мазков, предстают образы цветущей жизни («Гвоздики», 1972; «Сирень», 1974). Опоэтизированная сущность бытия звучит в полотнах А.Д.Бурзянцева, тяготеющего к лапидарным формам, плотности цвета («Гладиолусы», 1963; «Кактусы», 1985). Ароматом лета наполнены работы В.А.Позднова («Натюрморт с клубникой», 1991), Ф.А.Кащеева («Лесные цветы и малина», 1994), отличающиеся гармония, ясностью чувств и форм.
С.А.Литвинов в своих декоративно насыщенных, эмоц. работах («Натюрморт с купавницами», 1978) показывает жизненную силу природы, в ряде композиций звучит призыв к её охране («Натюрморт с крыльями», 1984). Тягостными переживаниями пронизаны Н. А.В.Пантелеева, показывающие мир, изуродованный издержками прогресса: его монстры-рыбы в работах 60—70-х гг., высохшие растения («Агава», 1980), геометризир. формы, напряжённая цветовая гамма воспринимаются как тревожные символы разрушит. цивилизации.
Филос., публицистич. направленностью отличается тв-во С.Б.Краснова. Ассоциативность мировосприятия художника, осмысливающего проблемы экологии и цивилизации, находит выражение в метафизич. композициях («День воды», 1986; «Тревожный сон рыбы», 1987). Его живопись, основанная на принципах гиперреализма (магич. реализма), представляет одно из направлений в Н. кон. 20 — нач. 21 вв. Произв. Р.С.Хабирова — композиции лирич. содержания («Самовар и колокольчики», 2001), к-рые отличаются тщательностью передачи фактуры предметов, эффектов освещения, создающих иллюзию реальной действительности.
С миром природы связаны произв. И.Х.Насибуллина, к-рый, следуя принципам пленэрной живописи, воспроизводит сложную светотеневую лепку форм в серии «Дети флоры» (2003—06). Тонкое мастерство, эстетизм отличают живопись С.В.Маджара, его холсты («Натюрморт с сиренью и портретом Анны Ахматовой», 1992) выдержаны в благородной цветовой гамме. Ностальгич. чувства вызывают предметы старины, изображённые в стилизованных под «наив» работах Н.Л.Пеганова («Утренний чай», 1992). В реалистич. произв. Р.М.Абдуллина, А.А.Дворника, Г.В.Карпова, В.А.Панченко и др. прослеживается стремление обогатить живописную выразительность Н.; всегда непредсказуемы эмоц. полотна И.И.Фартукова («Жёлтый букет», 1993), декор. красота к-рых составляет их особое своеобразие.
В Н. кон. 20 — нач. 21 вв. нашли отражение поиски новых изобр. средств. Д.Н.Ишемгулов черпает вдохновение в истоках нар. жизни. В серии его Н. («Самовар», 1996), характеризуемых гармоничной слитностью сюжета, пластики, цвета, прослеживается влияние рус. авангарда нач. 20 в. и иск-ва примитива. Сельская тематика свойственна для экспрессивных работ Р.М.Насибуллина («Натюрморт с тыквой», 2006).
Для представителей концептуального иск-ва характерно стремление выразить своё ассоциативное мировосприятие символикой цвета, формы: М.И.Давлетбаев («Метафизический натюрморт», 1996), С.Н. Игнатенко («Праздничный натюрморт», 2001), Р.Х.Гаитов («Серебряная ложечка и вкус бергамота», 2008).
В графике 90-х — нач. 2000-х гг. Н. находит воплощение в акварелях Л.Р.Галимовой, Т.А.Андреевой, Л.З.Рахматуллиной, В.И.Суздальцева; в технике пастели работают З.Г. Гаянов и Р.М. Ягафаров.
Н. баш. художников находятся в коллекциях БГХМ, Тюлькина А.Э. дома-музея, галерей художественных, в музеях и галереях РФ, в частных собраниях в России и за рубежом.
